曲目リスト

1. Jam
2. Why You Wanna Trip on Me
3. In the Closet
4. She Drives Me Wild
5. Remember the Time
6. Can't Let Her Get Away
7. Heal the World
8. Black or White
9. Who Is It
10. Give in to Me
11. Will You Be There
12. Keep the Faith
13. Gone Too Soon
14. Dangerous

商品の詳細

• Amazon.co.jp ランキング: #2075 / ミュージック
• 発売日: 2001-10-02
• ディスク枚数: 1
• 形式: Enhanced, Special Edition, Import, from US

From Amazon.co.uk
Michael Jackson was still going for pop hits with 1991's Dangerous, but he also front-loaded the album with six straight Teddy Riley-assisted cuts. This half-hour swoop of tense, aggressive, often angular funk was Jackson's most interesting music since Thriller, and still sounds, well, invincible on this remastered edition. After that, the record's uneven, but there's nothing embarrassing about it, either. "Gone Too Soon", a non-Jackson composition about teen AIDS casualty Ryan White, is a quiet statement (particularly played next to the choir-laden "Heal the World", "Keep the Faith", and "Will You Be There") showing that the star doesn't always have to get showy. The sprightly "Black or White" is explicitly pro-interracial romance, an angle its video didn't go near, and the urgent "Give In to Me" is almost scary. Scary good, that is. --Rickey Wright

Album Details
Japanese only paper sleeve pressing features all new 2009 remastering. Sony.

カスタマーレビュー

音質&音量
このCDの最大の魅力は音質&音量が上がっている事です。 前のCDを持っているのですが他に自分が持っているCD(ベスト盤など)にくらべて音量が小さいのです。(得に気になったのはJamやinthe crosetです。) まあ昔のCDだししょうがないかなとは思っていましたが気になるものはきになる、音質も他に比べるとそこまで良くない、と思いました。 しかしリマスター盤とはいえ、持っているCDを買うのは気が引けると思いつつ思い切って購入しました。 そして聞いたら音質の良さに感動しました。言葉にしにくいのですがスピーカーから出てくる音、良いスピーカーを使っている訳でもないのに素晴らしい音が出るのです。もう病み付きです。 オーバーかもしれませんが、前のCDとは比べものにならないそれほどの感動でした。 もし前のDangerousのアルバムを持っていたら買い替えをお勧めします。 文章下手ですいませんでした。

熱いマイケルがここに。そしてその熱さでマイケルをまた好きになれるアルバム

≪このリマスター盤の音質について≫

このアルバム 『デンジャラス』 は1991年のオリジナル盤からして音が良いけれど、このリマスター盤 （2001年に出たリマスター盤と同じだそうです） のサウンドはその1991年盤とハッキリ違う。両者を、同じプレーヤー、同じボリューム設定、同じ環境で聴くとまずわかるのは、このリマスター盤の 「音圧」 の圧倒的なことだ。そしてこのリマスター盤、ただ 「パワフルに鳴る」 というだけじゃなく、ビートはよりタイトに、サウンドはより立体感をもって （ヘッドフォンで聴くとサラウンドな感じで） 鳴る。ただし他の方のレビューにあるように、曲やプレーヤー、聴き方によっては、マイケルの声が遠く聞こえたりする場合もあるのかもしれない。既に1991年盤で持っている人は、聴きくらべてみる値打ちはあると思う。

≪アルバムの中身について≫

さてこの 『デンジャラス』 の中身について。
ひとことで言えば、マイケルの熱さを強く感じられる傑作。

僕は1980年代に 「スリラー」 や 「ビート・イット」 に衝撃受けたスリラー世代で、ずっと 「マイケルの最高潮は 『スリラー』 のころ、次に良いのが 『オフ・ザ・ウォール』 のころ。これ、常識」 と思っていた。

そしてこの 『デンジャラス』 がリリースされた当時 （1991年）　は （いろいろなミュージシャンの音楽に関心が移っていたこともあって） シングルの 「REMEMBER THE TIME」 は好きだったけれど、アルバム全体はちゃんと聴かなかったし、ブラックミュージックではヒップホップ、ロックではグランジが席巻していたその当時、ラジオから聞こえた 「BLACK OR WHITE」 の元気よさはなんだか子ども向けに思えてしまい、つい遠ざけてしまった。そして、この時期のマイケルに対して 「『スリラー』 のころと比べたらやっぱりなあ、、、」 と、過去の人のように考えはじめてしまっていた。

でも6月の報せのあと、マイケルの残したアルバムでちゃんと聴いていなかったものを聴こう、と思った。

そしてこの 『デンジャラス』 をよく聴いてみたら、腰を抜かしそうになった！カッコいい！美しい！そして熱い！
もっと早く気づくことができたはずなのに 「マイケルは 『スリラー』 のころが一番」 という思い込みが邪魔してた。

サウンドのスタイルとしてはダンサブルなチューンが中心でありながら、幅広い曲に挑んで歌いこなしていくマイケルの気合に、ロックなスピリットすら感じる。 （スタイル的にロック寄りといわれる 『BAD』 よりもロックを感じさせる）

『オフ・ザ・ウォール』 では、若きマイケルが、マイケルの才能に惚れ込んだ名プロデューサー、クインシー・ジョーンズと組んで作り上げたクールで上質な大人のサウンドをバックに、溌剌としてソウルフルなボーカルを披露していた。そして 『スリラー』はマイケルが再びクインシー・ジョーンズと組んで作った、完璧過ぎて困るくらいの 「完全無欠のポップアルバム」 で、アメリカや世界のポップス史上にそびえる金字塔になった。

だけど、この 『デンジャラス』 では （それら 『オフ・ザ・ウォール』 や　『スリラー』 よりも） なんだかもっとマイケル自身の （ショーマンとしてではなく、ひとりの人間としての） 喜怒哀楽が、ポップに、ロックに、あちこちで炸裂しまくっているのが聞こえてそれが新鮮。熱いマイケルがここにいて、そしてその熱さがカッコ良い。

アーティスト、パフォーマーとしてのマイケルに敬意を表して、このアルバムの曲の幾つかについて僕の思ったことや嬉しかったことを書くと；

「REMEMBER THE TIME」
この打ち込みサウンドは1980年代後期〜のニュージャック・スイング。だけどこの、憂いを秘めつつ甘く激しく炸裂するマイケルはむしろ古さより新鮮さを感じさせ、そしてやっぱりカッコよすぎる。

「覚えてるかい？あんなに楽しかった君と僕なのに、どうして終わったんだ？」と、詞だけ読めば未練未練な曲なのに、マイケルは、愛が消え去ったその苦しささえ甘くドリーミーに炸裂させて僕らを酔わせる。カッコよすぎるぞマイケル！！そしてこのマイケルの声で重ねられたコーラスの響きにやっぱり降参。（レビュー、これでも精一杯冷静なのですが、、、すみません）

「SHE DRIVES ME WILD」 「CAN'T LET HER GET AWAY」
スピード感と気持ち良いグルーヴを両立させて切れ味鋭く美しいマイケル＋テディー・ライリーならではのファンク／ポップチューン。1拍目 （ファンクでいう「ザ・ワン」） がここまでズシリと重いファンクチューンって、これ以前のマイケルは演ってなかったのではないか？（きっとダンスもここからさらに新しい展開を見せたに違いない）

この2曲を聴くと、マイケルが意外にブラックミュージックのルーツに忠実・正直というか、ちゃんとソウルのゴッドファーザー、ジェイムズ・ブラウンのファンクの血、荒ぶるソウルを受け継いで自分のファンクを作り出すことにチャレンジし、成功していたのがわかる。 （テディー・ライリーの作るサウンドはメカニカルな手触りだけど、この、1拍目に乗るリズム、溢れ続けるグルーヴ、そしてマイケルのシャウトには、ジェイムズ・ブラウンのクラシックなファンクの血が脈打っている。ジェイムズ・ブラウンが、敢えてメロディアスに歌わず、爆発するように雄々しいシャウトや掛け声でマッチョにこのリズムを乗りこなしていたのに対し、マイケルは、憂いや不安、苛立ちまでメロディアスにロマンチックに炸裂させながら闘牛士のように美しくこのリズムを乗りこなしている。それはもう個性の違いであって、「どっちが上」 「どっちが下」 ということではないし、本人同士、ジェイムズ・ブラウンとマイケルが生涯にわたってお互いの才能と音楽を認め合っていたのもよく知られている）

「BLACK OR WHITE」
昔ラジオで聴いたときは、「どうして （ガンズの） スラッシュがこんなノーテンキなギター弾いてんだ？」と驚いたり、あまりの元気よさに子ども向けの曲か！？と思ってしまったけど、いま聴くとこの元気よさって素晴らしいし、そしてこの人の叫びたかった気持ちがシンプルな詞とともに強く伝わってくる。

「KEEP THE FAITH」
これは素晴らしいゴスペルで、そして後半へいくほどアメリカからアフリカへと近づき、このエンディングはまるでマイケル達の魂のアフリカの大地への帰還を祝福しているように響く。

だんだん肌が白くなっても、マイケルは音楽の中ではブラックミュージックの伝統やアフリカのルーツを持ち続け、そしてそうやって作った曲が、肌の色や文化・宗教を超えて世界の人たちに、べつにブラックミュージックに詳しくない人にまで、元気や勇気を与える音楽になっていること。これ、よく考えたら凄いことだし、この曲を聴いているとマイケルって別に 「白人になろうとしていた」 のじゃなくて、ただ世界の誰にでも届く人間になろうとしていたんじゃないかと思えてくる。この 「KEEP THE FAITH」 を聴いていると、まるでこの人が僕らの心臓の中で歌っているような気がしてくる。

「GONE TOO SOON」
マイケルが1990年代のはじめにこんな美しい詞とメロディーの曲をものにしていたこと、最近まで知らなかった。この歌をこんなふうに優しくさり気なく歌えるのは、なぜだろう。なぜだったんだろう。

生前マイケルをさんざん叩いたアメリカのあるニュース雑誌が7月、追悼特集を組んだ。その中であるライターが 「マイケルのダンスはフレッド・アステアの域に達していた。だが歌ではフランク・シナトラの域にまでは達していなかった」 という意味の記事を書いていた。それを読んで 「なんて情けないこと言うのだろう」 と思った。たしかにフランク・シナトラは偉大。でも、シナトラはこんなふうには歌ってくれないだろ？

≪このリマスター盤の音質について （1991年盤との比較）≫

冒頭で述べたように、音質に関しては1991年のオリジナル盤とこのリマスター盤 （中身は2001年リマスター盤と同じもの） とを聴き比べると本当に、違いというか、それぞれサウンドに個性がある。
僕自身は、このリマスター盤のサウンドのほうが気持ち良くなった。（ヘッドフォンで聴くと、たとえば 「Jam」 冒頭のグラスの割れるパシャーン！という音の立体感からしてまるで違います。ただし、この感想は、僕が自分のパソコンやMP3プレーヤーで最大限自分好みのサウンドが得られるよう、グライコの設定やらいろいろ試した結果なので、参考になるかどうかわからないですが、いろいろ試し甲斐はあると思います）

マイケルは、このアルバムを作った時も音楽に本気だったんだな。全然手抜きしていない。全部に本気。
今ごろになってやっと気づくなんて。

この人のことを、この歌声を、こんなに好きだったのに、長いあいだ忘れてしまってた。
本当に勝手だけれど、このアルバムを聴いていると今はもうこの歌声を好きでいない理由が見つからない。

さようなら、

そして これからも　たくさんの人がこの熱さ 優しさにしびれるとき 微笑むとき 何度も何度もよみがえってほしい。

快音
マイケルのCDは基本的に録音がすごく良いと思いますが、このリマスタリング盤はしびれます、1991年当時発売の物を今まで聞いており、特に不満もありませんでしたが、この盤は圧倒的に音圧から何まで違います。だからといっても1991年盤も良いんですけどね。
スパーンってな感じでスピーカーから音が出ますよ。